——《与美对话》读后感

今年，我读了朱光潜先生的《与美对话》，收获良多。 这本书猎取了朱先生很多朴实的随笔和人生感悟，文风跟他的美学书有不小的区别，少了很多晦涩难懂，多了平易近人。适合还在念书的人们有纠结的时候拿来找找方向，也适合入了社会的人在茫然时平心近气。

如朱先生所说，我们的一生“大概三个阶段”，第一阶段热血沸腾，手握理想，展望未来；第二阶段在洪流中沉浮，内心与外界的不断激荡；第三阶段与外妥协或继续矛盾。的确，求学读书的时候“见山是山”，心中所想所思一一展现，满腔理想，偶尔的愁思也是因为少年无知；现在出了校门，为生活甚至生存而奔波，真正的酸甜苦辣，满眼“人声”，少数“工作”，真的是“见山不是山”，将想法埋下，展现的是环境和周遭都愿意看见的一个“你”；所以，求的也只是，今日这般难捱，能换来未来的通透明白，“见山是山”。

    都说人的一生也是认识自己的过程，但是到了一团迷雾的时候应该怎么办？如何才能正确地走出来，怎么选择最正确的一条路？可是，往往这时候最难找一位老师，因为自己都不知道发生什么的时候如何让别人帮助你，怎么让别人正确的读懂你的意思。好书是老师，是朋友，至少，它能让你内心平静，安心下来弄清最本真的自己想要的是什么。人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可 以不是艺术的，正犹如同是一种顽石，这个人能把它 雕成一座伟大的雕像，而另一个人却不能使它“成器 ”，分别全在性分与修养。知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品。

    过一世生活好比做一篇文章。完美的生活都有上 品文章所应有的美点。

    第一，一篇好文章一定是一个完整的有机体，其 中全体与部分都息息相关，不能稍有移动或增减。一字一句之中都可以见出全篇精神的贯注。比如陶渊明 的《饮酒》诗本来是“采菊东篱下，悠然见南山”， 后人把“见”字误印为“望”字，原文的自然与物相 遇相得的神情便完全丧失。这种艺术的完整性在生活中叫做“人格”。凡是完美的生活都是人格的表现。

    大而进退取与，小而声音笑貌，都没有一件和全人格 相冲突。不肯为五斗米折腰向乡里小儿，是陶渊明的生命史中所应有的一段文章，如果他错过这一个小节 ，便失其为陶渊明。下狱不肯脱逃，临刑时还叮咛嘱 咐还邻人一只鸡的债，是苏格拉底的生命史中所应有 的一段文章，否则他便失其为苏格拉底。这种生命史才可以使人把它当作一幅图画去惊赞，它就是一种艺 术的杰作。

    其次，“修辞立其诚”是文章的要诀，一首诗或 是一篇美文一定是至性深情的流露，存于中然后形于外，不容有丝毫假借。情趣本来是物我交感共鸣的结 果。景物变动不居，情趣亦自生生不息。我有我的个 性，物也有物的个性，这种个性又随时地变迁而生长 发展。每人在某一时会所见到的景物，和每种景物在某一时会所引起的情趣，都有它的特殊性，断不容与 另一人在另一时会所见到的景物，和另一景物在另一 时会所引起的情趣完全相同。毫厘之差，微妙所在。

    在这种生生不息的情趣中我们可以见出生命的造化。

把这种生命流露于语言文字，就是好文章；把它流露 于言行风采，就是美满的生命史。

 这本书教会我的也是如此，在我不知所措的时候，告诉我人都会经历这样一个阶段，迷雾也好、陷阱也罢，过去了就是过去，过不去的话时间会让你终有一天明白最适合自己最利于周围的是什么；在我内心烦燥的时候，朱先生早已经告诉过年轻人应该“自审”，每个历史时期都会有迷茫的一代，每一代人都会有他们特有的烦恼，如何越过他们，而不随波逐流，最有力量的东西，是理想，是信仰，也就是内心最纯朴的真善美。